ЕРЕВАН, 28 фев — Sputnik. Мартирос Сарьян всегда считал природу своим главным учителем и использовал в своих произведениях простые природные формы.
Природа — главный учитель
Творчество великого варпета (мастера), жившего и работавшего в первой половине 1910-х годов — смелое новаторство. Художник мастерски соединял живописные традиции Востока с новыми достижениями европейского искусства ХХ века. Сарьян получил признание в России. Его картины были приобретены Третьяковской галереей, некоторые экспонированы в Европе.
В 1920-е и 1930-е годы Сарьян сохранил интерес ко всем ведущим жанрам, в которых работал и прежде. Его в одинаковой степени привлекали пейзаж, портрет и натюрморт. В тот период Сарьян много путешествовал, получал заряд энергии и вдохновения для создания новых картин.
Поездка на Кавказ в 1901-1903 гг. стала для Сарьяна настоящим откровением.
Летом 1902 года художник побывал в Ани, древней столице Армении. "В красочных уголках юга, в древней нашей стране я вновь обрёл сказочный мир моего детства", — рассказывал художник.
Цвета и Восток изменили мировоззрение Сарьяна
"Цвет — это истинное чудо! — говорил художник — В сочетании с солнечным светом он создаёт внутреннее содержание формы, выражает суть вселенского бытия".
Поездка на Восток стала важным этапом становления творческого самосознания художника. Желание познать мир Востока и себя, как часть этого мира, руководило художником в период путешествий в Египет (1911 г.) и страны Среднего Востока — Турцию (Константинополь, 1910 г.), Персию (1913г.).
"У меня была цель — понять Восток, найти характерные его черты, чтобы ещё больше обосновать свои искания в живописи, — писал художник. — Я хотел передать реализм Востока, найти убедительные пути изображения этого мира,…выявить его новое художественное осмысление".
Как писал художник, он прожил в Константинополе почти два месяца и за это время хорошо поработал. "Самый большой интерес для меня представляла улица, ритм её жизни, яркая толпа и собаки…, жившие здесь целыми семейными стаями", — писал он.
"Армения моя…"
Весной 1914 года Сарьян уезжает в Тифлис (Грузия), участвует в работе Армянского этнографического общества, едет в Гохтан (Южная Армения, ныне в составе Азербайджана).
Однако дальнейшее развитие творчества художника прервали трагические события в Армении. «Но вот в 1915 году я узнал о бедах, вновь павших на долю Армении. Бросил всё и уехал на родину. В Эчмиадзине и вокруг него я встретил толпы людей, бежавших от геноцида из Турецкой Армении… На моих глазах умирали люди, а я почти ничем не мог им помочь… Я тяжело заболел, меня увезли в Тифлис с явными признаками глубокого душевного расстройства", — с горечью писал Сарьян.
Художник долго не мог работать. Но первое, что он создал после пережитого, была картина, изображающая огромный букет красных цветов. Путь спасения был найден: "Искусство должно призывать человека к жизни, к борьбе, вневременными, общечеловеческими мотивами внушать ему веру и надежду, а не подавлять его описанием трагичных сюжетов".
В конце 1915 года Сарьян вновь участвует в очередной выставке "Мира искусства".
В 1916 году вместе с собравшимися в Тифлисе армянскими живописцами Е. Татевосяном, В. Суренянцем, П. Терлемезяном Сарьян основывает "Товарищество армянских художников", создает его эмблему. "Едва оставшийся в живых народ стремился сплочением прогрессивных духовных сил залечить свои тяжёлые раны", — писал Сарьян.
В 1971-1972 годах Сарьян создал серию рисунков фломастером. В них очевиден возврат художника к гармоничной мелодике и пластике раннего акварельного цикла "Сказки и сны". Последний из рисунков датирован Мастером 4 апреля 1972 года. Через месяц его не стало…
