В основной конкурсной программе Каннского кинофестиваля в этом году представлены сразу три фильма из стран Восточной Азии. Но поскольку картины не имеют ни жанровой, ни тематической общности, то попробуем их прокомментировать, избегая банальных обобщений.
Фильм "Окча" южнокорейского режиссера Бон Чун Хо — широкомасштабное полотно в жанре "экшн", которое может заинтересовать не только киноманов и любителей анимации, но и всех неравнодушных к животным людей. Фильм рассказывает историю юной Мии, которая бросает вызов огромной корпорации, чтобы защитить самого близкого друга — большую свинку по имени Окча.
Сам факт попадания подобной картины в конкурсную программу удивлял еще задолго до фестивального показа. Фильм не фестивальный в традиционном смысле и имеет более коммерческую направленность — эдакий образец массового кино. Однако Канны — не единственная площадка, на которой этот стереотип пытаются сломать, стирая условную грань между популярным кино и артхаусом. Кино должно в первую очередь поднимать общечеловеческие вопросы и быть качественным, а бюджет, жанр и целевая аудитория — строго второстепенны. И если с точки зрения сценарных шероховатостей к корейскому режиссеру претензии возникнуть и могут, то в плане общечеловеческих ценностей "Окча", несомненно, найдет толпу поклонников во всем мире.
Другой южнокорейский режиссер Хо Санг Сун представлен на Каннском кинофестивале сразу двумя картинами. В рамках внеконкурсной программы он показал фильм "Камера Клер" с участием незабвенной Изабель Юппер. Ходят слухи, что фильм был снят всего за 10 дней. Разговоры, надо отметить, небеспочвенны: о феноменальной скорости работы Хо Санг Сун ходят легенды. Одна лишь скорость, тем не менее, не могла бы обеспечить попадание в конкурсную программу второго творения режиссера — малобюджетной, но высококлассной драмы "На следующий день".
Режиссер также известен своей уникальной способностью снимать классное кино с минимальным бюджетом. "На следующий день" — не исключение и практически хрестоматийный пример того, как снять фильм, срывающий 20-минутные аплодисменты, имея под рукой лишь один павильон, интересную историю, правдивые диалоги и умение грамотно использовать кинематографический инвентарь.
Третьим "восточным героем" основной конкурсной программы стала "принцесса" японского авторского кино Наоми Кавасэ. "Сияние" — своеобразная ода кинематографу. Кавасэ осталась верной себе, виртуозно прописывая пронизанные тонкой восточной мудростью диалоги, нежный, но выразительный сценарий, многослойное и метафорическое повествование под фантастическую музыку французско-ливанского музыканта Ибрагима Маалуфа.
Решающий поединок между светом и тьмой зритель почувствует не на экране, а покидая кинотеатр — когда при выходе смотреть на свет сможет лишь сквозь прищур глаз.
